Atelier Vj-ing et projéction video live 
Initiation à la manipulation du médium vidéo.
L’objectif de cet atelier est de permettre l’accès des jeunes publics aux techniques et à la manipulation de la vidéo dans une optique de prestation live. Le VJ-ing consiste en la manipulation en direct d’images fixes ou animés dont le but est d’aggrémenter visuellement un concert, une chorégraphie et plus généralement un spectacle vivant. Donner une identité visuelle à un artiste en live ou à un festival est déterminant notamment dans la musique électronique où la prestation réside plus dans l’auditif que dans le physiquement spéctaculaire. La manipulation de boucles de vidéos, d’éléments graphiques, de textes combinés à des effets projetés donne une dimension supplémentaire au spectacle. Ce type d’atelier est à combiner dans l’idéal à un atelier de musique assitée par ordinateur afin d’obtenir des créations multimédias singulières.
Enjeux pédagogiques et notions artistiques :
• Définir visuellement une esthétique musicale et créer cette matière visuelle
• S’initier aux techniques de contrôle de la vidéo projetée en direct
• Réfléchir à une construction visuelle en cohérence avec la musique
• Réfléchir à un espace ou des espaces de projection / scénographie
Techniques de créations mises en œuvre :
Montage en direct, prise de vue, graphisme, typographie, cablage vidéo.
Thèmes de fond imaginables sur ce projet :
Tous les thèmes sont envisageables dans ce type de projet.
L’objectif de cet atelier est de permettre l’accès des jeunes publics aux techniques et à la manipulation de la vidéo dans une optique de prestation live. Le VJ-ing consiste en la manipulation en direct d’images fixes ou animés dont le but est d’aggrémenter visuellement un concert, une chorégraphie et plus généralement un spectacle vivant. Donner une identité visuelle à un artiste en live ou à un festival est déterminant notamment dans la musique électronique où la prestation réside plus dans l’auditif que dans le physiquement spéctaculaire. La manipulation de boucles de vidéos, d’éléments graphiques, de textes combinés à des effets projetés donne une dimension supplémentaire au spectacle. Ce type d’atelier est à combiner dans l’idéal à un atelier de musique assitée par ordinateur afin d’obtenir des créations multimédias singulières.
Enjeux pédagogiques et notions artistiques :
• Définir visuellement une esthétique musicale et créer cette matière visuelle
• S’initier aux techniques de contrôle de la vidéo projetée en direct
• Réfléchir à une construction visuelle en cohérence avec la musique
• Réfléchir à un espace ou des espaces de projection / scénographie
Techniques de créations mises en œuvre :
Montage en direct, prise de vue, graphisme, typographie, cablage vidéo.
Thèmes de fond imaginables sur ce projet :
Tous les thèmes sont envisageables dans ce type de projet.
Public :
Ages : Tous âges à partir de 6 ans
Nombre de participants : 6 participants par intervenant
Lieux : Festivals d’Art Numérique, Médiathèque, MJC, Cinémathèque, Centre Social, Collège, Lycée, Lieux Culturels …
Modalités de mise en oeuvre :
Nombre de jours / heures : minimum 3h Les vidéos sont déjà créées et les partcipants les manipulent.
1 semaine (5x3h) avec restitution possible
création des vidéos / manipulations et construction des projections / projection avec musique
Si l’option M.A.O est choisie (plus intéressant si restitution publique il faut rajouter 1 semaine (5x3h) de M.A.O qui a lieu en même temps que la semaine vidéo
Etalement dans le temps : Jours consécutifs ou espacés dans le temps
Logistique : Une salle, tables, écran de projection
Résultats :
Type de média : Video
Délai de rendu du résultat : En fin de projet (hors ateliers évenementiels)
Diffusions envisageables : Concert, Festival d’Arts Numériques
Artiste intervenant principal : Alexandre Urbrain, Jonathan Gowhtorpe
Ages : Tous âges à partir de 6 ans
Nombre de participants : 6 participants par intervenant
Lieux : Festivals d’Art Numérique, Médiathèque, MJC, Cinémathèque, Centre Social, Collège, Lycée, Lieux Culturels …
Modalités de mise en oeuvre :
Nombre de jours / heures : minimum 3h Les vidéos sont déjà créées et les partcipants les manipulent.
1 semaine (5x3h) avec restitution possible
création des vidéos / manipulations et construction des projections / projection avec musique
Si l’option M.A.O est choisie (plus intéressant si restitution publique il faut rajouter 1 semaine (5x3h) de M.A.O qui a lieu en même temps que la semaine vidéo
Etalement dans le temps : Jours consécutifs ou espacés dans le temps
Logistique : Une salle, tables, écran de projection
Résultats :
Type de média : Video
Délai de rendu du résultat : En fin de projet (hors ateliers évenementiels)
Diffusions envisageables : Concert, Festival d’Arts Numériques
Artiste intervenant principal : Alexandre Urbrain, Jonathan Gowhtorpe